当理工的严谨逻辑遇见艺术的灵动想象，会激荡出怎样的思维火花？
日前，我校飞行器学院“钱学森班艺术大讲堂”系列活动中，科学与艺术结合的育人理念再次焕发光彩。阶梯一报告厅内，陕西歌舞剧院琵琶首席演奏员王萌老师以“指尖弦歌：琵琶的千年传承与当代回响”为题，为钱学森班学子呈现了一堂集历史梳理、美学感知与思维激发于一体的艺术公开课。
王萌老师从“批把”到“琵琶”的名称演变切入，以清晰的脉络展现了这一乐器自秦汉以来四阶段形制变革的历史图谱。她特别强调，琵琶的每一次形制优化，都不仅是审美的演进，更是材料、力学与声学结构的协同创新，其背后所蕴含的“设计思维”与“结构意识”，与工程学科所强调的“系统优化”理念形成跨越时空的呼应。
在“弦上的喜怒哀乐”名曲赏析环节，艺术与科学的对话进一步深化。王萌以《十面埋伏》为例，剖析了琵琶演奏如何通过音色、节奏与力度的精密控制，营造出空间感、速度感与战争场面的视觉意象，这正是“听觉艺术转化为空间想象”的形象思维过程。她现场演绎的《春江花月夜》片段，以音符勾勒出月光、水波与诗意的流动画卷，引导学生将抽象的旋律转化为内心的视觉图景。而当《赤焰之缨》等现代作品响起，传统技法与当代语汇的融合，更展现出艺术创新与科技发展在“突破边界、重构表达”上的同频共振。
讲座结束后，现场学生纷纷与王萌老师展开探讨。一名钱学森班学生感慨：“以往我们习惯于用公式和模型思考问题，今天却从一段旋律中‘看见’了结构、流动与张力。这或许就是形象思维带给工程创新的另一种维度。”
“钱学森班艺术大讲堂”是学院推动“新工科”人文素养教育的重要一环，旨在通过深度的艺术体验，强化学生在逻辑推演之外的“形象思维”与“整体感知”能力，为其未来在复杂工程系统中实现创新突破埋下思维的种子。
科学与艺术，从来不是平行的轨道，而是在人类创造力的高处交汇。这场琵琶与学子的对话，不仅是一次文化的传承，更是一场思维的拓疆——在千年弦歌中，钱学森班的年轻学子们正学着用更丰富、更立体的方式，听见未来，看见创造。（文、图/刘建强）
